ششمین جشنواره موسیقی استان ایلام با محورهای موسیقی دستگاهی ایران (گروه نوازی – تکنوازی)، موسیقی بومی و محلی استان ایلام (گروه نوازی – تکنوازی)،موسیقی کلاسیک جهانی (تکنوازی) و در بخش‌های گروه نوازی (رقابتی)، آفرینش خلاقانه در تکنوازی (غیررقابتی) و اجرا و تجلیل از پیشکسوتان (جنبی) برگزار می‌شود.

آهنگساز باید مهندسی کلمات را بداند
شاعران امروزه بیشتر درگیر چیدمان کلمات هستند
شعرای امروزی حتی شنونده حرفه‌ای موسیقی نیستند
ناآشنایی شاعران با موسیقی بار سنگینی روی دوش آهنگسازان می‌گذارد

حسین پرنیا ازجمله آهنگسازان موسیقی ایرانی است که سال‌هاست در این عرصه فعالیت دارد و آثار زیادی خلق کرده است. از میان ساخته‌های ماندگار او می‌توان به گلپونه‌ها با صدای زنده‌یاد ایرج بسطامی اشاره کرد. با او درباره چگونگی ماندگار شدن یک قطعه موسیقی، تاثیر شعر و ترانه در موسیقی و همچنین تعاملات میان آهنگسازان و ترانه‌سرایان گفت‌و‌گو کردیم.

رضا یزدانی فیلم سینمایی «آمادئوس» ساخته میلوش فورمن را برای نابینایان توضیح‌دار کرد. نظارت متن و ضبط این برنامه به عهده کیوان کثیریان بوده، متن روایت این فیلم را محدثه واعظی‌پور نوشته و در استودیو فراز ضبط شده، مرجان طبسی نیز صدای این برنامه را میکس و تدوین کرده است.

تک آهنگ «سراب» به آهنگسازی مهرداد پازوکی و خوانندگی محمد یادگار روی شعری از فریدون مشیری در ژانر موسیقی ایرانی پیش روی مخاطبان قرار گرفت.

​

علیرضا نیکنام ـ مدیرعامل انجمن موسیقی ایران ـ شرایط فعلی را فرصتی مناسب برای توجه به کنسرت‌های خیابانی دانست و از پیگیری آن در مذاکره با دفتر موسیقی و معاونت هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی خبر داد.
 

جمعی از هنرمندان حوزه‌های موسیقی، تجسمی، سینما و تئاتر  با انتشار بیانیه‌ای از مردم خوزستان حمایت کردند.  در بین افرادی که این بیانیه را امضا کرده‌اند نام نسل‌های مختلف عرصه موسیقی دیده می‌شود. همچنین بسیاری از هنرمندان این عرصه در حساب‌های شخصی خود در فضای مجازی پست‌هایی با مضمون حمایت از مردم نجیب خوزستان منتشر کردند.

برنامه‌ی استعدادیابی «جایزه‌ی موسیقی جم» کاری از تهمورس پورناظری از هفتم مرداد سال جاری  با فراخوان رسمی ارسال ویدیو آغاز به کار خواهد کرد. این پروژه به تهیه کنندگی سهراب پورناظری آهنگساز شاخص موسیقی ایران مراحل پیش تولید خود را از نوروز سال ۱۴۰۰ آغاز کرده است.

در این برنامه‌ی «سازنگار» که هنرمندان دعوتِ «موسیقی ما» را اجابت کرده و با سازشان پاسخِ سوالاتِ‌ ما را داده‌اند، میزبان «سامان صمیمی» (آهنگ‌ساز و نوازنده‌ی شناخته‌شده‌ی کمانچه) بوده‌ایم. هنرمندی جوان که آثارِ متعددی را منتشر کرده و در سال‌های فعالیت‌ش با هنرمندانی چون محمدرضا شجریان، همایون شجریان، علیرضا قربانی و محمد معتمدی هم‌کاری داشته است. آقای صمیمی در این برنامه، با مهارتی بی‌نظیر عاشقانه‌ترین و غم‌انگیزترین ملودی‌ زندگی‌اش را برای‌مان نواخته و گفته است زیباترین تمِ موسیقی فیلم برای‌ش چه بوده است؟

قطعه «مهر و مهربونی» با صدای «سبحان مهدی‌پور» و تنظیم «كامبیز روشن روان» به همراه ویدئو مستند به کارگردانی «محمد سیحونی» منتشر شد. این قطعه محلی مازندرانی که ملودی آن ریشه در فرهنگ و آیین کهن این سرزمین دارد نسل به نسل و سینه به سینه حفظ شده تا به بار بنشیند.

- «نغمه‌ی تاریخ» را مشاهده می‌کنید. برنامه‌ای که در آن قرار است، قطعاتی معرفی شود که سازندگان‌شان با ساخت آن، بخشی از تاریخی که در آن می‌زیسته‌اند را روایت کرده‌اند

موسیقی ما - سالِ 1358 است. نخستین سالِ بعد از پیروزی انقلاب. سالی پرمایه و پر از احساساتِ متناقض. سالِ‌ درگذشتِ آیت‌الله طالقانی و سالِ لغوِ قانونِ کاپیتولاسیون.  متضادها در تمام سطوح در حالِ ستیز با یک‌دیگر بودند. جامعه در حالِ پوست‌اندازی بود و موسیقی نیز هم. «چاووش» فعالیتِ خود را آغاز کرده بود. چهره‌های جوان و جدید موسیقی یکی پس از دیگری، قدرتِ عرضِ اندام پیدا می‌کردند. آن زمان لطفی بود و علیزاده و مشکاتیان و هوشنگِ کامکار و چند نفرِ دیگر که مثلِ خیلی هم‌قطاران‌شان ایران را ترک نکرده بودند. آدم‌هایی که هر کدام‌شان، بخشِ مهمی از تاریخِ معاصرِ موسیقی را به دوش کشیدند و هر کدام‌شان سهمی داشتند در روایتِ بخشی از تاریخ با ملودی‌هایِ در دست‌شان.«حسن کامکار» خانه‌اش را در سنندج فروخته بود و سرمایه کرده بود برای چاووش و آنها داشتند سپیده می‌ساختند و شب‌نورد و آزادی را. آن‌طرف‌ هوشنگ کامکار، هدایایی که سرِ سفره‌ی عقد به او و همسرش هدیه کرده بودند را برداشت، خودش را به بازار رساند و آنها را فروخت تا پولش را بگذارد برای ضبطِ «کجایید ای شهیدانِ خدایی» که بر اساسِ شعری از مولانا در دستگاه ماهور نوشته بود، قطعه‌ای «اوراتوریو»‌ که نمونه‌اش در میانِ آثار آهنگ‌سازان ایرانی چندان نیست.

 

اجرای مشترک «علیرضا سپهوند» و «احسان عبدی پور» در قالب رپرتواری به نام  «خسرو و شیرین» برگزار می‌شود. در اجرای پیش رو رپرتواری با آواز دل انگیز و محزون شیرین خسرو با متر آزاد شروع می‌شود که بیشتر بر روی ریتم شش ضربی ادواری تنبک به صورت پایه اجرا می‌شود.
 

چندی پیش گزارشی در صفحه‌ی اینستاگرامِ «موسیقی ما» منتشر شد که در آن از وضعیتِ ناگوارِ استاد «حسن سمندری» گفته شد. از این‌که این استادِ بزرگِ موسیقی طی دو سال، دو فرزندِ خود را از دست داده است. دخترش به بیماری کلیه مبتلا شد و اسیرِ بستر شد. فاجعه‌ای که علاوه بر درد، هزینه‌های بسیاری نیز برای این هنرمند به دنبال داشت؛ آن‌قدر که برای تهیه‌ی یکی از نسخه‌های تجویزشده برای او، سازش را به حراج گذاشت. این در حالی است که «محمدرضا درویشی» درباره‌ی او گفته است «حسن‌آقا تخم دوزرده موسیقی استان خراسان است؟!» خودش تعریف می‌کند: «از طرف استاد محمدرضا درویشی به باخرز آمده بودند. قرار شده بود بخشی را من بزنم و بخش دیگری را استاد سمندری. آهنگی معروف به «مشق پلتان» یا رزم کابلی را در کوه و بیابان می‌زدم. سرد هم بود. در بیابان آتش درست کرده بودیم و یک گروه پانزده نفره فیلم برداری از طرف استاد درویشی ضبط می‌کردند. بعد از پایان بخشی که من ساز زدم استاد سمندری به زبان مادری خودمان گفت اگر به گردش نمی‌رسی واگرد! و ساز نزد. از استاد خواستند که برای آن‌ها باز کند موضوع چیست. گفت بگذارید حسن آقا بزند و تمام کند. استاد از من درخواست کرد چند آهنگ بزنم و اشک او درآمد. همه را منقلب کردم. 

 بانک آلبوم‌های منتشر شده حد فاصل سال‌های 1398 تا 1400 در  سایت «موسیقی ما» تکمیل شد. این پروژه با همکاری موسسه فرهنگی هنری «ماه ریز مهر» و سایت «بیپ تونز» انجام شده است. 

 با حکم سیدحسام‌الدین حسینی مدیرکل ارتباطات و رسانه حوزه هنری، عباس مقامی به عنوان مدیر روابط عمومی حوزه هنری منصوب شد. با آغاز دور تحولی حوزه هنری انقلاب اسلامی، اداره کل روابط عمومی حوزه هنری نیز به اداره کل ارتباطات و رسانه حوزه هنری تبدیل و یک شورای سیاست‌گذاری از سوی محمدمهدی دادمان برای آن در نظر گرفته شد. در ادامه این دور تحولی، سیدحسام‌الدین حسینی، مدیرکل ارتباطات و رسانه حوزه هنری، عباس مقامی را به عنوان مدیر روابط عمومی حوزه هنری منصوب کرد.

نماهنگ تار ایرانی ۲۲ در شهر توس و آرامگاه فردوسی به همراه دف‌نوازان «مانا» تهیه شده است. «علی قمصری» درباره‌ی این اجرا نوشته است: تار ایرانی در خراسان، بوی استاد شجریان بزرگ را به خود گرفت و به همراه گروه دف‌نوازان خراسانی، بخش‌هایی از «بارون» و «شرنگ» را اجرا کردیم. بخش‌هایی از آلبوم ارزشمند استاد کیهان کلهر (شب، سکوت، کویر) که بر مبنای مقام‌های خراسان خلق شده است. شاید این نقطه جغرافیایی، مرکز ثقل عاطفه هنری-ادبی ایرانیان است؛ چرا که بزرگانی در اینجا آرمیده‌اند که زنده ماندن زبان و هنر پارسی مدیون ایشان است.

موسیقی ما - یک‌شنبه 27 تیرماه، چهلمین روزِ درگذشتِ «علی مرادخانی» است. او سال‌ها در عرصه‌ی مدیریتی این سرزمین فعالیت کرد، به همین بهانه بخشی از گفت‌وگوی این مدیرِ هنری با «علی مغازه‌ای» را می‌شنوید. گفت‌وگویی که این مدیرِ فقید در آن درباره‌ی موضوعاتی چون سال‌ها مدیریتش بر دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی (که آن زمان مرکز خوانده می‌شد)،‌ همکاری و ارتباطش با استاد محمدرضا شجریان و هم‌چنین موزه‌ی موسیقی سخن گفته است. «علی مرادخانی» مرادخانی پس از پایان تحصیلات، فعالیت هنری خود را از ۱۳۵۹ خورشیدی به عنوان مدیر کل تولید فیلم و عکس وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی آغاز کرد و پس از آن از ۱۳۶۳ تا ۱۳۶۵ خورشیدی به مدیرکلی همکاری‌های سمعی و بصری و مدیرکل آموزش فیلمسازی منصوب شد. او پس از آن مدیریت مرکز سرود و آهنگ‌های انقلابی برعهده گرفت و از سال ۱۳۶۹ خورشیدی عهده‌دار مدیریت موسیقی کشور شد و سپس در عنوان‌هایی همچون مشاور وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و مدیریت موزه موسیقی خدمت کرد.